지난해 한탄강세계지질공원센터에 설치했던 식물 표본 작업들. 요즘 여러 일정으로 밖으로 움직이는 시간이 많았는데, 이제는 외부 일정을 조금 줄이고 다시 작업실에 오래 머물며 제 작업에 집중하는 시간을 가져야겠어요.

압화디자이너 정규과정 22기 [마감, 대기신청] 안녕하세요. 20년 동안 압화 작업과 교육을 이어오고 있는 글꽃누르미 김수진입니다. 매 기수 모집 글을 쓸 때마다 가장 먼저 떠올리는 마음이 있습니다. 이 수업이 정말 필요한 분께 닿고 있을까. 압화를 배운다는 것은 단순히 꽃을 예쁘게 누르는 기술만 익히는 일이 아닙니다. “왜 색이 변하지?” “왜 주름이 생기지?” “왜 같은 꽃인데 결과가 다르게 나오지?” 이 질문 앞에서 혼자 막히지 않도록, 꽃의 구조와 상태를 살펴보고 압화의 원리와 이유부터 단계적으로 익히는 수업입니다. 제 작업을 그대로 따라 하는 데서 멈추지 않고, 수업이 끝난 뒤에도 각자의 판단으로 작업을 이어갈 수 있도록 커리큘럼을 구성했습니다. ─ 22기부터 달라지는 점 · 같은 내용을 6주가 아닌 8주에 나누어 진행합니다. · 매회 오후 5시 30분부터 정리해 오후 6시에 수업을 마칩니다. · 추가 비용 없이 6개월간 복습영상을 열어드립니다. 꽃 손질과 전처리부터 15~20종의 꽃을 압화하는 방법, 갈변과 색 변화, 적색·백색 환원, 컬러링, 진공 마감, 세밀 장미 조립, 작품 구성과 배경지 선택까지 함께 익힙니다. 정규과정에서는 총 4점의 작품을 완성합니다. 빠르게 결과물만 만드는 수업이라기보다, 왜 이렇게 해야 하는지, 문제가 생겼을 때 어디를 다시 살펴봐야 하는지를 함께 배우는 과정입니다. 처음 배우시는 분도 참여할 수 있습니다. 다만 체험 수업보다는 압화를 조금 더 깊이 배우고, 이후에도 오래 이어갈 기초와 기준을 만들고 싶은 분께 잘 맞습니다. ─ 22기 일정 주말반｜2026.10.10(토)~11.28(토) 평일반｜2026.10.12(월)~11.30(월) 매주 11:00~18:00 각 반 정원 6명 서울 서초구 방배동, 이수역 도보 2~3분 ─ 수강료 8주 과정 240만 원 · 복습영상 6개월 열람 포함 · 수업 재료 및 교재 포함 · 건조매트 비용 별도 · 자격증 심사·발급비 별도 ─ 신청 방법 카카오톡 채널 ‘글꽃누르미’ 이 수업이 정말 필요한 분께 잘 닿았으면 좋겠습니다. 자세한 수업 안내와 신청은 프로필 링크에서 확인하실 수 있어요. #압화 #압화수업 #압화강의 #부케압화 #글꽃누르미디자인연구소

카라와 히아신스를 중심으로 만든 압화 캔버스백입니다. 검정 바탕 위에서 꽃의 색과 형태가 잘 보이도록 원형 안에 하나씩 배치해 완성했어요. 실용디자이너 수업 샘플로 작업해본 가방인데, 완성하고 나니 생각보다 꽃과 검정 바탕이 잘 어울려 마음에 들었습니다 😊 오랜만에 한 작업에 오래 집중해보는 시간이어서 저에게도 기분 좋은 작업이었어요.

3기 압화 실용디자이너 과정에서 완성한 세 가지 시계 작업입니다. 같은 원형 시계 안에서도 꽃의 방향과 여백 따라 서로 다른 분위기가 만들어졌어요. 카라와 튤립처럼 선이 분명한 꽃은 흐름과 여백을 중심으로, 라벤더처럼 가는 줄기가 많은 식물은 선이 겹치지 않도록 균형을 맞춰 작업했습니다. 4주 동안 끝까지 집중해서 완성해주신 수강생분들, 정말 수고 많으셨습니다.

압화디자이너 3강 수업은 설명이 정말 길어질 수밖에 없는 수업이에요. 카라 백색 환원, 컬러링, 카라의 산화가 올라오는 속도를 조절하는 처리, 호접란 뒷비침 상황별 처리, 그리고 적색 환원까지 함께 시연했습니다. 1, 2강에서 압화의 기본을 계속 반복해서 배우고 나면 3강에서는 그동안 눌러온 꽃들을 보관 봉투째 가져와 상태를 하나씩 확인해요. 종이 건조지는 어디에 있어야 하는지, 보관할 때 어떤 부분에서 문제가 생겼는지, 줄기와 꽃을 놓는 위치에 따라 왜 결과가 달라지는지. 하나씩 꺼내 보면서 설명하다 보면 정말 끝없이 이야기가 이어집니다. 이번에는 카라의 산화 반응이 올라오는 과정도 함께 보면서, 상태에 따라 처리 방향을 어떻게 잡아야 하는지 비교해서 설명드렸어요. 백색 환원, 적색 환원, 컬러링도 예전 방식과 요즘 사용하는 방식의 차이를 함께 보여드렸고요. 수강생분들이 가끔 농담처럼 “이 수업은 약간 극기훈련 같아요”라고 말씀하시는데, 사실 저도 매번 쉽지는 않아요. 그런데 짧은 기간 안에 이 과정을 익히려면 어쩔 수 없이 이렇게 밀도 있게 지나갈 수밖에 없더라고요. 취미로 가볍게 압화를 배우신다면 이렇게까지 깊게 배우실 필요는 없을 수도 있어요. 그런데 독학을 해보셨거나, 이미 꽃을 눌러보고 작업을 해보셨던 분들은 개강 첫날부터 많이 공감하세요. “맞아요, 그냥 누른다고 예쁘게 나오진 않더라고요. 그래서 배우러 왔어요.” 이 말을 정말 많이 해주십니다. 압화는 단순히 꽃을 누르는 방법만 배우는 게 아니라, 왜 이런 결과가 나왔는지 보고 그다음 방법을 선택하는 기준을 배우는 과정이라고 생각해요. 수업을 할수록 기초와 심화를 어떻게 더 잘 나누어 전달할 수 있을지도 계속 고민하게 됩니다.

선뜻 꺾지 못해 지켜만 보던 화단의 비올라. 마침 정원에서 직접 기른 비올라를 한가득 안고 오신 수강생분의 다정함 덕분에, 이번 수업은 싱그러운 보랏빛 비올라 손거울을 만들었어요 ~ #글꽃누르미디자인연구소 #압화클래스

5월 30일을 시작으로 실용디자이너 과정과 압화디자이너 21기 수업이 차례로 시작되었습니다. 첫 수업 날은 늘 설레기도 하고, 긴장됩니다. 각자의 목적을 가지고 시간을 내어 와주시는 분들을 보면 정말 대단하다는 생각을 자주 하게 돼요. 무언가를 배우고 싶다는 마음을 생각에서 멈추지 않고 직접 움직여 이곳까지 오시는 분들이니까요. 수업 회차가 쌓일수록 꾸준히 작업을 이어가는 수강생분들이더 자랑스럽게 느껴집니다. 이번 기수도 멀리서 와주시는 분들이 계셨어요. 가까운 거리도 아닌데 시간을 내어 오시는 마음을 생각하면 수업 준비를 더 허투루 할 수 없다는 생각이 듭니다. 개강이 이어지면서 지난 2주 동안 작업실에는 꽃이 계속 가득했어요. 오늘은 수업은 잠시 쉬어가고, 이번 달 자격증 심사와 밀린 작업들을 하나씩 정리하는 날이에요. 다시 이어질 수업도 차근차근 준비해보겠습니다.

압화 실용디자이너 과정, 상품응용반에서 다루는 오브제들입니다. 명함케이스, 키링, 휴대폰 케이스, 조명, 캔들, 부채, 에코백, 엽서처럼 생활 속에서 사용하는 소품 위에 압화를 올려보고 각 오브제에 맞는 접착과 보호, 마감 방법을 익혀봅니다. 완성품을 많이 만드는 것보다 다른 수업과 상품에도 응용할 수 있도록 작업 흐름을 가져가는 과정입니다. 압화 상품응용 연구반 3기 5월 28일 목요일 개강 현재 잔여석 2자리 신청 가능합니다. 자세한 내용과 신청은 프로필 링크에서 확인하실 수 있습니다. ※ 사진은 수업 이해를 돕기 위한 예시입니다. 실제 수업 오브제는 재료 수급과 진행 상황에 따라 일부 변경될 수 있어요

압화 상품응용 연구반 3기 모집 오랜만에 이 수업을 엽니다. 압화디자이너 과정에서 액자 작업의 기본 흐름과 마감 방법을 배웠다면, 이번 과정은 그다음 단계로 압화를 상품과 소품에 적용해보는 수업입니다. 액자 안에 담아두었던 압화를 명함케이스, 키링, 휴대폰 케이스, 조명, 캔들, 부채, 에코백처럼 손에 들고 사용하거나 생활 속에서 쓰는 오브제 위로 옮겨봅니다. 오브제가 달라지면 꽃을 고르는 방식도, 보호하고 마감하는 방법도 조금씩 달라집니다. 꽃을 많이 넣는 것보다 소재의 두께와 방향, 여백과 표면, 사용 중 들뜨지 않도록 마감하는 과정이 중요해요. 이번 과정은 여러 소품에 압화를 적용해보며 체험수업과 상품 제작에 활용할 수 있는 방법을 직접 익혀보는 과정입니다. 압화디자이너 과정을 수료하셨거나, 압화를 수업과 상품으로 확장해보고 싶은 분들께 잘 맞는 수업입니다. — • 개강 : 5월 28일 목요일 • 기간 : 4주 과정 • 시간 : 오후 1시 ~ 6시 • 장소 : 서울 서초구 방배동 글꽃누르미 작업실 • 잔여석 : 2자리 • 자격증 심사·발급비 별도 — 상시 과정이 아니라 준비 가능한 시기에만 열리는 수업이라 이번 일정을 참고해 주세요. 자세한 내용과 신청은 프로필 링크에서 확인하실 수 있습니다. ※ 부산 지역 수업은 플레리르블랑 김혜경 선생님을 통해 진행됩니다. @fleurir_blanc ※ 사진은 수업 이해를 돕기 위한 예시입니다. 실제 수업 오브제는 재료 수급과 진행 상황에 따라 일부 변경될 수 있어요

작업실에 내려왔다가 주머니에 있던 돋보기를 하나둘 꺼내놓고, 책상 위에 있던 압화들을 안경 안에 툭툭 올려봤어요. 별생각 없이 시작했는데 시간 가는 줄 모르고 이러고 있었네요 ~

폴란드 수업 기록 2 열흘 동안의 수업이 끝났다는 건 마지막 날 작업테이블 위에 16점의 작품이 한자리에 놓이고 나서야 조금 실감이 났어요. 🫢 이번 수업은 압화디자이너 정규 6주 과정과 두 분이 더 배우고 싶어 하셨던 꽃 조립 과정까지 더해 진행했습니다. 기본 압화 작업부터 꽃을 분해하고, 다시 조립하고, 부케와 응용 작품으로 옮기는 과정까지 이어졌어요. 눈으로 보고, 설명을 듣는 것과 직접 손으로 해보면서 감을 잡는 건 또 다르잖아요. 압화는 몇 시간 안에 바로 결과가 나오는 작업은 아니지만, 눌러두고 기다리고, 다시 꺼내보고, 마음처럼 나오지 않은 부분은 다시 보완해보는 시간이 필요하잖아요. 이번에 두 분과 수업하면서 나라와 언어가 달라도 압화를 좋아하는 마음은 다르지 않다는 걸 느꼈어요. 어떤 마음으로 이 먼 곳까지 오셨을까 생각하면 하나라도 더 알려드리고 싶었습니다. 국내 수업도 멀리서 오시는 분들이 많아 늘 비슷한 마음으로 준비하지만, 이번에는 수업 내용도 더 많았고 저도 더 조심스러웠던 것 같아요. 마지막에는 각자 8점씩, 모두 16점의 작품을 완성했어요. 작품 수만 보면 숫자로 정리되지만, 실제로 펼쳐놓고 보니 열흘 동안 두 분이 얼마나 많이 해내셨는지 한눈에 보이더라고요 ~ 그제야 저도 마음이 조금 놓였어요. 그리고, 어제 파울리나가 댓글로 그 시간이 아직도 비현실적으로 느껴진다고 남겨주었는데, 저도 정말 같은 마음이라 조금 뭉클했습니다. 멀리서 와주신 마음도 고마웠고, 긴 일정에도 끝까지 함께해주셔서 감사했어요. 저도 한동안 이 수업을 자주 떠올릴 것 같아요.

폴란드 수업 기록 1 핸드폰 화면으로 소식을 주고받던 분이 정말 제 작업실에 오셨어요~ 수업을 준비하면서도 막상 그날이 가까워지니 조금 비현실적으로 느껴졌습니다. 🫣 정말 한국에 오시는구나 싶기도 했고, 제가 준비한 수업이 잘 전달될 수 있을까 하는 걱정도 컸어요. 수업 내용은 제가 오래 해오던 것이지만, 언어와 문화가 다른 분들과 열흘 동안 긴 수업을 이어가는 건 저에게도 처음이었습니다. 그래서 교재도 폴란드어 버전으로 따로 준비했어요. 두 분이 그 부분을 좋아해주셔서 준비하길 잘했다는 생각이 들었습니다. 나중에는 한국어 교재도 갖고 싶다고 하셔서 돌아가실 때 함께 챙겨드렸고요. 두 분 모두 이미 압화를 해오고 계셨지만, 작업을 오래 해도 계속 막히는 부분들이 있잖아요. 색이 생각처럼 나오지 않는 것,주름이 생기는 것,갈변이 생기는 것, 생각하지 못했던 여러 가지 상황들. 그리고 꽃을 다시 조립했을 때 어딘가 자연스럽지 않게 보이는 부분들까지. 수업에서는 그런 지점들을 하나씩 다시 꺼내놓고 설명하는 시간이 많았어요. 시차도 있고 일정도 길었지만, 두 분은 계속 질문하고 직접 해보면서 따라와주셨습니다. 수업을 하면서 신기했던 건 나라와 언어가 달라도좋아하는 것이 같은 사람들은 생각의 결이 비슷하다는 점이었어요. 압화는 몇 시간 안에 바로 결과가 나오는 작업은 아니에요. 눌러두고 기다리고, 다시 꺼내보고, 마음처럼 나오지 않은 부분들에 아쉬워하고, 그런 시간을 이미 지나오신 분들이라 그런지 수업 중간중간 나누는 이야기도 자연스럽게 깊어졌습니다. 🤍

지난 10월쯤부터 작업했던 압화들을 큰 봉투에 한꺼번에 넣어두고만 있다가, 어제 꺼내서 정리를 시작했어요. 몇 시간이면 끝나겠지 싶었는데 😅 켜켜이 쌓아둔 종이 사이에서 수국도 나오고, 해바라기도 나오고, 동백도 나오고, 벚꽃도 나오더라고요. 압화 작업할 때도 시간이 많이 걸리지만 나중에 다시 꺼내 분류하고, 제자리를 찾아 넣는 과정도 은근히 오래 걸려요. 힘들긴 하지만, 납작하게 눌려 있는 꽃들을 보고 있으면 그때의 시간으로 잠시 돌아가는 느낌이 들어서 자꾸 들여다보게 돼요. 꽃시장에서 사계절 내내 만날 수 있는 꽃들도 예쁘지만, 벚꽃이나 동백처럼 딱 그 계절에만 만날 수 있는 꽃들은 조금 더 마음이 가는 것 같아요. 정리하려고 시작했는데 결국 밤 11시 반까지… 꽃들을 보며 지난 시간과 계절들을 다시 들여다보는 시간이었습니다. #글꽃누르미디자인연구소 #압화 #꽃누르미 #꽃기록 #계절기록

압화 상품응용 연구반 3기 모집 오랜만에 이 수업을 엽니다. 압화를 액자에 담는 작업이 아니라, 소품과 오브제에 적용할 때 필요한 부착, 보호, 마감 방법을 배우는 과정이에요. 여러 아이템을 만들어보지만, 단순히 완성품을 따라 하는 수업이라기보다는 각 오브제에 맞는 부착 방법과 마감 방법을 직접 실습하며 익혀보는 과정입니다. 부케압화액자 외에 다른 상품이나 체험수업을 고민하고 계셨던 분들께 잘 맞는 과정이에요. — • 개강 : 5월 28일 (목) • 기간 : 4주 과정 • 시간 : 오후 1시 ~ 6시 • 장소 : 서울 서초구 방배동 글꽃누르미 작업실 • 자격증 심사·발급비 별도 — 상시 과정이 아니라 준비 가능한 시기에만 열리는 수업이라 이번 일정을 참고해 주세요. 부산 지역 수업을 원하시는 분들은 압화 실용디자이너 자격 과정을 진행하고 계신 플레리블랑 김혜경 선생님께 문의해 주세요. @fleurir_blanc 신청은 프로필 링크에서 가능합니다.

글꽃누르미 압화디자이너 정규과정 21기 모집 안내 안녕하세요. 압화작가 김수진입니다. 압화를 오래 하다 보면 예쁘게 누르는 것만으로는 해결되지 않는 순간들을 만나게 돼요. 왜 색이 변하는지, 왜 주름이 생기는지, 왜 같은 꽃인데도 결과가 달라지는지. 글꽃누르미 압화디자이너 정규과정은 이런 질문 앞에서 혼자 막히지 않도록 압화의 원리와 과정을 단계적으로 배우는 6주 과정입니다. 꽃을 손질하고, 누르고, 꺼내고, 조립하고, 액자로 완성하는 전 과정을 실습 중심으로 함께 배우게 됩니다. 이번 21기는 상반기 추가 모집 일정이 어려워 대기 기간을 줄이기 위해 주말반과 평일반으로 나누어 모집해요. 주말반 2026년 5월 30일(토) ~ 7월 4일(토) 평일반 2026년 6월 2일(화) ~ 7월 7일(화) 이 수업이 정말 필요한 분께 잘 닿았으면 좋겠습니다. 자세한 수업 안내와 신청은 프로필 링크에서 확인하실 수 있어요.

오늘은 병원 일정이 있어서 고속터미널을 들렀다가 몇 주 만에 꽃시장에 다녀왔어요. 벚꽃, 홍화목, 양란을 골라왔습니다. 홍화목은 자줏빛 잎이 잔잔하게 올라오는 게 좋아서 한 번은 압화해보고 싶었던 소재라 크게 고민하지 않고 선택했어요. 매번 갈 때마다 있는 것도 아니고, 색감도 미묘하게 달라서 어느 날은 눈에 들어오고 어느 날은 또 그냥 지나치게 되더라고요. 올해는 벚꽃을 한 송이도 압화하지 못해서 작업실에 두고 피고 지는 모습을 조금 더 지켜보고 싶어 들였습니다. 예전에는 사오자마자 바로 건조매트에 눕혀두었는데, 요즘은 화병에 꽂아 두고 며칠 바라보다가 작업을 하게 되네요. 작업실을 오가면서 한 번씩 눈에 담는 시간이 좋아졌습니다. 💗 꽃을 고를 때 밝고 화창한 색도 좋지만 결국은 이런 빈티지하고 앤틱한 색감에 자꾸 손이 가는 것 같아요. 이번 주는 무리하지 않고 몸이 따라가는 만큼만 정리하고, 다음 주부터 미뤄두었던 작업들을 다시 시작해보려고 합니다. 글꽃누르미 압화 작업실

작년 봄, Paulina와 메시지를 주고받으면서 이유는 모르겠지만 언젠가는 만나게 되겠구나 하는 느낌이 있었어요. 그리고 정말, 처음 계획했던 그대로 2026년 봄에 우리가 만나게 되었네요. 열흘 동안 거의 100시간을 함께 보냈고요. 수업이었지만 그 이상의 시간이었던 것 같아요. 방금 전, 작별 인사를 했습니다. 언제 다시 만날 수 있을지 모르는 시간이네요. 또 다른 의미로 저에게도 많은 걸 남겨준 시간이었어요. 다음에는 제가 폴란드에 가서 오늘을 떠올리게 될지도 모르겠네요. 조심히 돌아가세요. Paulina, Kasia, Hania. @prasowanekwiatki @blossomstories_pl 안녕

지난 목요일 20기 종강하고 며칠은 잠시 쉬어가는 시간을 보냈어요. 주말에는 집에 가족들이 모여 함께 시간을 보내고, 지금은 다시 교재 작업을 이어가고 있습니다. 어제는 예전부터 갖고 싶었던 아레카야자가 작업실에 들어왔어요 🤍 지하 작업실이라 햇살이 더 그리워지는 요즘인데, 식물이 하나 들어오니 조금은 생기가 도는 느낌이네요. 교재 작업 마무리하면 다시 작업 모드로 빨리 돌아가고 싶습니다.

수업 중 디자인 시연. 진한 배경지를 사용할 때 얇은 꽃이 어느 정도 비치는지 보여주려고 툭툭 얹어보면서 설명하던 장면이에요. 호접란처럼 조직이 얇은 꽃은 배경 색에 따라 분위기가 꽤 달라져요. 특히 블랙 배경에 두면 꽃 조직이 은은하게 비치면서 생각보다 분위기가 또 다르게 보입니다. 이 뒤에는 비침을 보완한 호접란을 같이 놓고 적층할 때 비침이나 주름을 어떻게 잡아주는지 비교하면서 설명하고 있었어요. 꽃의 두께나 조직에 따라 배경 선택이 생각보다 중요해서 저는 작품할 때 배경지를 정하는 데 시간을 꽤 많이 쓰는 편이에요.

지난주 꽃시장에서 끝물로 나온 동백 꽃봉오리를 작업실에서 천천히 피어나는 과정을 보고 있어요. 이틀 사이 4송이가 이렇게 피었습니다 🌺 씨방의 구조, 수술의 배열, 꽃받침의 겹침, 줄기와 잎의 단단함을 하나씩 관찰하며 지난주 1차 작업하고 오늘 2차 작업중이예요 🪏 따뜻한 남쪽에서 군락으로 피어 있는 모습을 보면 아마 더 감격스러울 것 같지만, 서울에서 이렇게 만날 수 있는 것만으로도 충분히 감사한 마음으로 형태를 살려 압화로 정리하고 있어요 ~

20기 압화디자이너 4강 부케 손잡이 실습을 진행하고, 과제로 해온 꽃조립 결과물과 세밀 장미조립을 점검하고, 실습 액자에 들어갈 배경지와 디자인을 결정 ! 생각보다 가장 오래 고민하는 시간이기도 해요 같은 장미라도 어떻게 분해하고 조립하느냐에 따라 완성의 깊이가 달라집니다. 그 변화를 보며 함께 감탄했던 시간 😊

장미 앤틱 화병 정물 🥀 화병은 수국꽃잎으로, 세 송이만 두어 조금 심플하게 구성했어요 ~ 액자에 넣기 전, 찍어둔 사진이예요 📸 내일이 드뎌 까치 까치 설날이네요 🤭 새해 복 많이 받으시고 편안한 명절 보내세요 ~ 🧧

아네모네와 형태는 비슷하지만, 아네모네가 선이 강하고 고혹적이라면 양귀비는 훨씬 여리해서 꽃시장에서 만나면 더 눈길이 가더라고요. 아네모네가 남자 같은 느낌이라면 양귀비는 여자 같은 느낌 ㅎㅎ 아마도 꽃잎의 두께와 주름 때문이겠죠 ~

압화디자이너 과정에서는 액자 실습으로 총 4점의 작품을 완성하고, 그중 2점이 일반 밀봉마감을 합니다 😊 이번 수업에서는 사진, 로고, 청첩장 등을 활용해 각자 다른 방식으로 디자인 구성을 응용해봤어요. 모든 작업은 같은 일반 밀봉마감 방식으로 합니다. 반려견 사진으로 작업한 투명액자는 사진과 버터플라이 한 가지 식물 소재만 사용해 구성했고, 웨딩부케 작업은 프리지아를 메인으로 한 원형 구성으로 진행했습니다. 식물 형태를 자르기보다는 식물의 줄기와 라인을 살려 자연스러운 흐름을 만드는 데에 집중했어요. 같은 원형 구성이라도 알스트로메리아를 메인으로 한 작업, 트레싱지 위에 로고와 청첩장을 배치하고 노란 미니 장미로 감싸 완성한 작업까지 각기 다른 결과물이 나왔습니다. 2주 동안 꽃 손질과 압화 과정을 거쳐야 해서 쉽지 않은 수업이지만, 작품이 하나씩 완성될수록 표정이 달라지는 순간들을 매 기수마다 보게 되는데요. 추운 겨울, 6주 동안 정말 고생 많으셨어요.